Malcolm Morley, o vencedor inaugural do prêmio Turner | Notícias | Curitiba | Jornale

Malcolm Morley, o vencedor inaugural do prêmio Turner

08/06/2018

Pintor saudado como o melhor de sua geração, que ganhou o primeiro prêmio Turner, faleceu dia 02 de junho 2018

 

Foto - Malcolm Morley teve grandes exposições retrospectivas em Paris, Londres e Oxford. Foto: Tim Knox

 

Salvador Dalí afirmou que Malcolm Morley, o vencedor inaugural do prêmio Turner, foi o melhor pintor de sua geração, não foi um pequeno elogio, dado que o artista contou como contemporâneos Roy Lichtenstein e Andy Warhol.

Morley, que morreu aos 86 anos, foi pioneiro de dois movimentos distintos na pintura. Na década de 1960, ele liderou o fotorrealismo. Os assuntos de Morley variaram de piquenique a cenas pastorais, mas suas imagens de transatlânticos, capturadas com detalhes soberbos, são as mais conhecidas. Por sua parte, o artista preferia o termo “superrealista”, e é verdade que essas pinturas são mais do que meras cópias de fotografias: a textura e as sombras dentro da obra têm uma qualidade incomum, que talvez explique a admiração do surrealista Dalí.

Na década de 1970, no entanto, Morley se cansou do estilo. "Assim que um movimento é chamado por um nome, você sabe que acabou", disse ele. Sua pintura ficou mais bagunçada, as pinceladas mais óbvias, embora o transporte permanecesse uma obsessão.

Com Train Wreck (1975), que retrata um descarrilamento cercado por reportagens e frases de jornais pintados em japonês, chinês e russo, Morley passou a ser visto como um dos primeiros defensores do neo-expressionismo, o estilo dominante da pintura nos anos 80, e que ele foi incluído no influente grupo de 1981, na mostrar The New Spirit in Painting, na Royal Academy, em Londres.

O artista apreciou a segunda homenagem ainda menos que a primeira. "Se eu soubesse que iria inventar horrores como Julian Schnabel e David Salle ... eu teria cortado minhas mãos", ele disse uma vez.

Em 1984, o primeiro programa de pesquisa do artista chegou à Whitechapel Gallery, em Londres. Foi por isso que Morley foi indicado ao prêmio Turner, ao lado de Gilbert e George, Richard Long, Howard Hodgkin e Richard Deacon. Quando ele recebeu o telefonema dizendo que ele havia vencido, o artista estava em casa no Bowery, no centro de Manhattan, Nova York, olhando pela janela para um morador de rua defecando na rua. “Pareceu irreal. Aqui eu estava assistindo esse ato; no minuto seguinte, sou informado de que ganhei o Turner.”

Nem todo mundo ficou impressionado, no entanto: Waldemar Januszczak, escrevendo no The Guardian, disse que, embora o desfile de Whitechapel de Morley estivesse "bem", o artista dificilmente poderia ser considerado britânico. De fato, Morley recebeu a cidadania americana em 1991.

Malcolm nasceu no norte de Londres, sua mãe foi Dorothy Morley, que nunca revelou o nome de seu pai. Quando seu filho tinha seis anos, Dorothy se casou com um ex-mineiro galês, uma figura imponente conhecida apenas como Evans, que aterrorizava o garoto. Naquele ano, sua mãe o mandou para um colégio interno em Devon, no entanto, quando estava em casa para as férias, Malcolm parecia gostar de sua infância durante a guerra, sendo fascinado pela blitz. "Nós íamos para o topo dos telhados e assistíamos a Messerschmitts e Spitfires brigando, e apostávamos em quem iria atirar primeiro".

 

Foto - B25 Liberator Over Independence, de Malcolm Morley, em 2013, influenciado por sua experiência de blitz em Londres. Foto: Allard Bovenberg, Amsterdã

 

Malcolm levou à criação de modelos, recriando os aviões que ele viu nos céus de Londres, bem como outros kits militares. Em 1944 ele passou semanas fazendo uma miniatura de balsawood do navio de guerra HMS Nelson. Na noite em que ele terminou, um foguete atingiu a casa da família, destruindo a frente da casa. Ninguém da família foi ferido (além do cachorro, Sally), mas o modelo foi destruído. Morley referenciou a memória repetidamente. A pintura B25 Liberator Over Independence de 2013, por exemplo, mostra dois aviões voando ameaçadoramente sobre um navio de guerra.

Um aluno incontrolável, Morley estava frequentemente com problemas na escola. Ele fugiu aos 14 anos e persuadiu a tripulação da Salvônia, um rebocador com destino à Terra Nova, a levá-lo como o menino do navio. Em seu retorno, ele passou a fazer pequenos crimes em Londres e acabou na Hewell Grange Borstal, em Birmingham. Lá, ele aprendeu tecelagem e o oficio de pedreiro, mas não o ajudou a entrar na linha reta e estreita. Em vez disso, ele arrombou casas e, depois de completar 18 anos, foi preso, primeiro em Portsmouth por seis meses e depois em Wormwood Scrubs, Londres, por três anos.

Enquanto estava encarcerado, Morley encontrou uma cópia de Lust for Life, romance de 1934 de Irving Stone com o pintor Vincent van Gogh. Sentindo empatia com a vida atribulada de Van Gogh, Morley se convenceu de que também ele poderia ser um artista. Ele se matriculou em um curso por correspondência de sua cela e, em 1951, primeiro pintou aquarelas de pubs e tentou vendê-las a seus proprietários. Mais tarde ele foi para St Ives e esperou nas mesas porque "é onde eu ouvi que os artistas iam". Um oficial de condicional reconheceu o talento de Morley e o colocou na Camberwell College of Arts. Depois de um ano, em 1953, ele se transferiu para o Royal College of Art - seus honorários patrocinados por Julian Salmon, um dos proprietários das casas de chá de Lyons - estudando ao lado de Peter Blake e Frank Auerbach.

Após a formatura, em 1958, Morley conheceu uma jovem americana em um ônibus e a seguiu para Nova York. Seu casamento de curta duração foi o primeiro dos cinco para Morley. Em Manhattan, ele trabalhou como garçom. Certa noite, um cliente de aparência distinta ostentando um monóculo notou seu sotaque e perguntou-lhe o que o levara aos Estados Unidos. Ao ver a pintura, o homem levantou-se, abraçou-o e apresentou-se como Barnett Newman. "Eu quase derrubei a porra da bandeja", lembrou Morley.

 

Foto - O Trafalgar-Waterloo 2013 de Malcolm Morley, exibido na exposição Fighting History da Tate Britain em 2015, incluiu um canhão do HMS Victory. Foto: Ray Tang / Rex / Shutterstock

 

Através de Newman, ele caiu na cena do centro, encontrando Warhol, Jackson Pollock e Willem de Kooning na Cedar Street Tavern em Greenwich Village. Ele se tornou um amigo firme de Lichtenstein. Sua primeira exposição individual, em 1964, foi na galeria Kornblee, onde ele mostrou uma série de trabalhos abstratos.

Em sua segunda exposição na galeria, em 1967, ele estava usando o fotorrealismo, ficando fascinado pelos transatlânticos no Pier 57 em Nova York. Ele havia sido incluído na pesquisa principal do Guggenheim, The Photographic Image, no ano anterior e, em 1972, estava estabelecido o suficiente para participar da Documenta 5 em Kassel, na Alemanha. No entanto, o reconhecimento não reprimiu o espírito rebelde de Morley. Ele estava consumindo grandes quantidades de LSD e cocaína e esteve em uma posição de professor na Stony Brook University. Em 1974, o artista batizado pelo crítico Robert Hughes como “o último homem selvagem da arte moderna” atacou sua própria pintura com uma pistola de água quando chegou a ser leiloada (a pistola de água foi posteriormente anexada à tela, uma representação do Palácio de Buckingham).

Morley mostrou-se internacionalmente pelo resto de sua carreira, incluindo grandes retrospectivas no Centro Pompidou em Paris (1993), na Hayward Gallery em Londres (2001) e na Ashmolean em Oxford (2013). Novos trabalhos também foram incluídos em uma retrospectiva na Alemanha no mês passado. "Não acredito que os artistas devam concorrer ao cargo de artista", disse ele sobre sua trajetória. "Eles devem ser eleitos."

Morley deixa sua quinta esposa, Lida (nee Kruisheer), com quem se casou em 1989.

Malcolm Morley, artista, nascido em 7 de junho de 1931; morreu no dia 2 de junho de 2018

Compartilhe no Facebook
Compartilhe no Twitter
Please reload

ALEP_MASCARAS-COVID-19_BANNER_motivo01_3
Destaques JORNALE
Please reload

Site de Notícias de Curitiba - Paraná

Jornale: edson@jornale.com.br

              redacao@jornale.com.br

WhatsApp: (41) 8713-4418

Correio Paranaense / Jornal do Ônibus

comercial@jornaldoonibusdecuritiba.com.br

Tel. 41 3263-2002

Editorias

Editais

Siga Jornale

  • Pinterest