O que torna uma pintura expressionista abstrata boa?


Por - Isaac Kaplan é editor associado da Artsy.

Uma das minhas responsabilidades aqui na Artsy Editorial é refletir sobre as questões art-históricas que talvez sejam melhor respondidas com uma sobrancelha levantada ou dizendo: "porque duh, é por isso". A entrada de hoje nesta série: o que faz um trabalho de Resumo Arte expressionista é boa?

Como em anteriores iterações (veja: Por que comprar uma pintura quando você pode fazer a sua própria?), As perguntas mais simples às vezes suscitam idéias interessantes e convincentes, se alguém olhar com força o suficiente. Ao explorar questões subjetivas de qualidade e sua relação com o cânone histórico da arte, descobre-se que um "bom" trabalho do AbEx é aquele que está determinado a ser tanto pelo visor quanto pelos críticos e especialistas, além de ser o resultado de vieses sociais (mais na última parte mais tarde).

O expressionismo abstrato é talvez um dos gêneros históricos mais reconhecidos. Culpe-o sobre o impacto dessas obras de grande escala e vibrantes, sua presença permanente no currículo da História da Arte, ou os gritos céticos de "Meu filho poderia fazer isso!" O termo originalmente aumentou a proeminência em meados do século 20 para descrever um grupo de artistas que trabalham em Nova York após a Segunda Guerra Mundial. Você conhece seus nomes: Jackson Pollock, Mark Rothko, Franz Kline - a lista continua.

Os pintores foram defendidos ou reprimidos (muitas vezes ambos) por críticos do dia, como Clement Greenberg, que tinha influência sem igual e influência histórico-artística, ao contrário dos críticos da nossa idade atual. Eles tinham seus próprios padrões de qualidade AbEx - como era uma pintura plana, por exemplo.

Embora amplamente interessado em usar a abstração como forma de transmitir emoções individuais, os pintores que trabalhavam em um modo AbEx realmente abrigavam uma ampla gama de técnicas, estilos e intenções. Em resumo, como todos os agrupamentos art-históricos, o AbEx é amplo e um pouco limitativo em como ele reúne uma variedade diversificada de artistas. Cada artista tinha um estilo de assinatura, da técnica de gotejamento espontâneo e caótico de Pollock aos quadrados atmosféricos de Rothko.

A compreensão deste histórico e críticas são importantes, mas realmente apreciar o expressionismo abstrato é "não sobre ler um livro de texto", disse Gwen Chanzit, curadora de arte moderna no Denver Art Museum, que organizou a exposição "Mulheres de Expressionismo abstrato" deste ano . De fato, a qualidade de um trabalho expressionista abstrato pode ser avaliada principalmente pela forma como ele faz você se sentir.

Isto é, é claro, verdade de muita arte. Mas o AbEx trabalha em particular - com a sua intensa cor, grande escala e, no caso de Pollock, pelo menos, uma aplicação frenética de tinta - pode provocar uma resposta emocional dos telespectadores que requer um encontro físico, muitas vezes prolongado com eles. E quanto mais você encontrar essas obras, mais você pode julgá-las; Isso é verdade mesmo para os profissionais. "Você não pode ser um curador no vácuo. Você tem que estar no mundo para ver muitas coisas. Então, espero que você reconheça a qualidade ", disse Chanzit.

É fundamental reconhecer, porém, que o cânone dos mestres do AbEx também foi o produto de viés sociais e que nossas opiniões subjetivas nem sempre são livres da influência de realidades culturais mais amplas. A maioria dos principais números do AbEx são homens brancos, apesar de terem sido artistas de cor e mulheres trabalhando no gênero (ver: Norman Lewis ou Lee Krasner).

Isso é algo que Chanzit rapidamente aprendeu ao curar sua exposição. "A verdade é que não me propus a fazer um show feminino; Eu realmente me propus a ver quem foi deixado para fora do cânone do Expressionismo abstrato ", disse ela. "Quando eu comecei a ver quais pessoas foram deixadas de fora, percebi que faltava todo o gênero". Ela reuniu mais de 50 obras de 12 mulheres pintoras associadas à AbEx, incluindo Krasner, Judith Godwin, Grace Hartigan e Ethel Schwabacher.

Mas quando se vê dois trabalhos abstratos lado a lado, independentemente da identidade do artista, como determinar qual é melhor? Como julgar a qualidade de duas obras semelhantes de Rothko, por exemplo? Parte da resposta é o tempo. "Se você está olhando para uma pintura de Rothko, você precisa dar tempo, para que você quase se perca dentro dessa tela", disse Chanzit. "Você não pode andar por um Rothko e sair muito disso. Mas se você passar o tempo para mergulhar dentro dele, é quando há uma recompensa ".

Há, é claro, também o significado histórico do trabalho de Rothko. Embora seu estilo possa parecer previsível agora, na época, ninguém mais estava pintando campos tão ricos e imersivos de cor pura que engolfavam os olhos.

Olhando para além da experiência individual, eu me perguntei como o mercado determina a qualidade de uma pintura AbEx - isto é, como os valores de dólar e cent são atribuídos a pinturas. Michael Macaulay, vice-presidente sênior e diretor de arte contemporânea de vendas noturnas da Sotheby's, observa rapidamente que a amplitude da arte AbEx significa que o rótulo pode perder alguma utilidade.

O resultado é que a avaliação do mercado é "artista específico e depois focado pintura por pintura", disse ele. "É claro teremos em mente o seu significado histórico. Estamos avaliando uma série de fatores quantificáveis, como escala, paleta, modo de execução, condição. E, em seguida, há muitos fatores mais sutis a considerar, como o recurso estético, que, claro, é muito subjetivo. "Os colecionadores também têm gostos diferentes, independentemente do cânone histórico da arte, talvez avaliando um Rothko sobre um Pollock, por qualquer motivo. E assim como o cânone geral valoriza as mulheres e os artistas AbEx de cores menores do que os seus homólogos do sexo masculino, também o mercado.

Tomando esse exemplo anterior de avaliar duas obras de Rothko, Macaulay aconselha a exibição da data, já que o ano em que o artista criou o trabalho é "muito crítico" e pode ser conectado aos principais momentos da carreira e da história da arte do artista. Para o mercado de Rothko, um ano de ouro é 1954, "o ano de sua primeira exposição individual em um importante museu nos Estados Unidos, realizada no Art Institute of Chicago", disse Macaulay, acrescentando que 1950 é outro ano importante no artista carreira, quando ele encontrou seu passo trabalhando no "clássico, forma de cor retangular empilhada", ele é conhecido por.

Não é de admirar, então, que os dois Rothkos mais caros vendidos na Sotheby's são No 1 (Royal Red and Blue) de 1954 e White Center (Yellow, Pink e Lavender on Rose), pintados em 1950. Claro, ambos esses trabalhos são impressionantes e raro. "Eu acho que em certo nível esses trabalhos são todos excepcionais", disse Macaulay. "Nós não podemos nos tornar muito preguiçosos ao descrever essas obras-primas como sendo dez centavos por dúzia". E dizer que um é "melhor" simplesmente porque buscou mais no leilão é uma métrica limitada, para dizer o mínimo.

Macaulay também enfatiza o quão crucial é ver essas peças pessoalmente. "Você não pode replicar a experiência de ficar na frente de um Mark Rothko, você não pode replicar a experiência de ficar na frente de um Jackson Pollock", disse ele. "A qualidade, a execução, o tipo de intensidade das camadas de tinta, a qualidade do gotejamento é relativamente discernível quando você vê essas coisas de primeira mão. E é muito importante que você se concentre mais na qualidade do que qualquer outra coisa ".

E ele adverte contra se apoiar no rótulo AbEx como uma muleta. Com uma pancada no trabalho de um artista obscurece as variações dentro de sua prática - veja os flerte de De Kooning com figuras em obras, por exemplo ("há tantos capítulos em sua vida", disse Macaulay). E, na pior das hipóteses, essa categorização nos pede que avaliem um artista dentro de um conjunto de critérios históricos em vez de simplesmente experimentá-lo. Então, ao perguntar o que faz um trabalho de Expressionismo abstrato bom, leia o rótulo da parede e a data, conheça uma coisa ou duas sobre a história e verifique seus próprios preconceitos. Mas não se esqueça de olhar.

Publicidade

Últimas Notícias

2 de Março de 2021

Site de Notícias de Curitiba / Paraná

   CONTATO:

         E-mail: redacao@jornale.com.br

         CEL: (41) 9.9978-9956

Editorias

Editais Certificados

Siga Jornale

  • Pinterest
  • Tumblr Jornale